周春芽每一個階段的作品都在中國當(dāng)代藝術(shù)史上留有濃墨重彩的一筆，這委實難得。如果說張曉剛的《大家庭》是對一個大時代的追憶的話，那么周春芽的《紅石》、《綠狗》、《桃花》則是他本人的一部私人編年史。
對藝術(shù)生涯超過四十年的周春芽而言，他的藝術(shù)創(chuàng)作完整清晰且仍在持續(xù)精進的過程當(dāng)中：此次北京保利春拍現(xiàn)當(dāng)代夜場中為藏家甄選的藝術(shù)家專題涵蓋了從90年代初肇始的《紅石》、到最具個人標(biāo)志性的成名之圖騰《綠狗》系列、再到龍泉郊游的滿眼《桃花》。這幾個階段可以說是周春芽在藝術(shù)和生命中最為燦爛、最為肆意揮灑才情的一個時期的寫照。
不同時期的作品讓我們看到一個將中國傳統(tǒng)繪畫筆墨意趣與私密情欲結(jié)合得天衣無縫的周春芽。
1 寄情傳統(tǒng)文人情懷的《紅石》
在中國傳統(tǒng)山水繪畫中，石頭一直最具代表性的畫題之一，歷代皆有以石為題的傳世佳作。
然而周春芽在精心研習(xí)傳統(tǒng)文人畫的視覺資源后，卻力圖以一種完全不同的造型模式去重新詮釋這一經(jīng)典題材。周春芽對于這一經(jīng)典的視覺符號通過夸張變形的手法與強烈的色彩、筆觸來傳達自身強烈的主觀情緒。
1994年，周春芽創(chuàng)作了《雅安上里》，畫面用色厚重、沉穩(wěn)，是這一時期極富文化深度和藝術(shù)表現(xiàn)力的典型作品。
周春芽 石頭系列 — 雅安上里 1 號
1994 年作
雅安是中國的雨城，石頭被雨水濕潤、浸透成了紅色，溫潤而光滑，這一特殊的景觀深深打動了周春芽。他以中國傳統(tǒng)的筆墨意趣與文人氣韻，結(jié)合西方表現(xiàn)主義的著色方式，通過對結(jié)構(gòu)、質(zhì)地、肌理的精準(zhǔn)掌握，重新詮釋了中國的傳統(tǒng)山石。同時，將這些潛藏在石頭自然屬性中的視覺因素強化并放大，以宋元繪畫框景式的邊角山水構(gòu)圖，深入石頭的構(gòu)造，將其描繪為“宇宙洪荒、天地蒼茫的夢幻境界”。
四川雅安上里紅石灘
周春芽的“石頭”系列非常豐富，包含了紅石、中國風(fēng)景、太湖石等不同類型。除了內(nèi)容豐富外，在創(chuàng)作時間上也具有長期的持續(xù)性，并沒有明確的時間分野。其中創(chuàng)作于1994年的“紅石”系列開啟了周春芽用一種顏色統(tǒng)領(lǐng)整個畫面的先河，直接影響了“綠狗”的誕生。
周春芽 紅石
1994 年作
布面油畫
72 × 60 cm
簽名:1994 周春芽
來源：
私人收藏
附北莊藝術(shù)空間出具之藝術(shù)原作保證書
估價：
RMB 1,000,000 — 1,500,000
北京保利2021年春拍-現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)夜場拍品
周春芽的紅石系列不但具有現(xiàn)代藝術(shù)的高度形式感，同時亦從另一個側(cè)面體現(xiàn)了“寄情山水”的文人意趣和西方古典繪畫中的浪漫主義情懷。
回歸中國傳統(tǒng)繪畫精神，并與西方繪畫的形式相結(jié)合，是周春芽石頭系列的重要特征。80年代末，周春芽從德國留學(xué)回國，在大家都在從西方藝術(shù)中找突破的時候，周春芽卻選擇走自己的路。他沒有參與到任何一個當(dāng)時的藝術(shù)流派中，而是潛心鉆研如何將中國傳統(tǒng)繪畫的筆墨意境與西方繪畫的形式感相融合，自成一體，形成自己的獨特語言。
基于此，對于以“石頭”為題材的創(chuàng)作，周春芽曾自述：“我在創(chuàng)作’山石’的時候，正在研究文人山水畫，我并沒有像國畫家那樣在材質(zhì)屬性和圖式形態(tài)上去理解，而是按照我的表現(xiàn)意圖去尋找那些令我覺得陌生又能帶來驚喜的東西，我在肌理和質(zhì)感上花費了很大的工夫，近似于強迫癥似的去捕捉和玩味那些潛藏在石頭自然屬性中的視覺因素，把這些東西強化、放大本就是形式，而視覺的呈現(xiàn)本就是內(nèi)容。”
2 之于藝術(shù)和生活哲思的《綠狗》
1993年，二十八歲的周春芽過著上班、畫畫的平淡日子。出于安全考慮，他向朋友要了一條狗，當(dāng)時拿回來時只有一個月大，之后“黑根”在周春芽的生命中占據(jù)了極其重要的位置，是生活伴侶，也是創(chuàng)作靈感。
“黑根是一個朋友從警犬大隊抱來給我的，帶回家時它只有一個月大，我還拍了照片”，周春芽一開始就對黑根喜愛有加，“這狼狗很乖，總是跟著我，我畫畫它就在一邊趴著看，但對外人很兇，當(dāng)時周圍鄰居都很害怕，所以也不能四處遛它，它跟我一起生活了四年。”
1995 年，周春芽與愛犬黑根
周春芽藝術(shù)生涯中有很多極具個人標(biāo)識性的代表作，“綠狗”首當(dāng)其沖。90年代中，周春芽開展了他的“綠狗系列”，促成創(chuàng)作上的巨大轉(zhuǎn)折。他以單一綠色色彩來描繪德國狼犬“黑根”的不同形態(tài)，綠色兼具超現(xiàn)實、刺激而又富有活力的視覺效果，創(chuàng)造了強烈的沖擊性，是周春芽表現(xiàn)主義風(fēng)格的又一高峰。
周春芽 綠狗
2000年作
布面油畫
150 × 120 cm
簽名:2000 周春芽 zhouchunya
來源：
私人收藏(直接購自藝術(shù)家)
估價：
RMB 1,800,000 — 3,000,000
北京保利2021年春拍-現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)夜場拍品
“最開始畫狗不是綠色的，大概畫了一兩年時間才開始有綠狗，畫成綠色完全是個意外，就是突然有一天想把它畫成綠的，因為狗身上有些綠色的光影”。隨后這只綠色的身影成了各大展覽上的?？停沧屩艽貉康乃囆g(shù)更廣為人知。
“綠狗”第一次出現(xiàn)在周春芽的畫布上是1996年，但其實綠狗題材一直是周春芽反復(fù)創(chuàng)作的主題。在1999年黑根去世后，周春芽沒有再畫“綠狗”，直到2000年周春芽再次開始描繪“黑根”?？赡艽藭r他描繪的已經(jīng)不是真正的“黑根”，不再有著一種現(xiàn)實生活中的情感存在，而是一種對于藝術(shù)的態(tài)度。
1996 年左右，周春芽和黑根在沙子堰小區(qū)頂樓
在“綠狗系列”中，周春芽創(chuàng)新地運用留白的表達手法，抹除了背景元素，把綠狗置放于純白的背景之中，更加突顯色彩之表現(xiàn)張力和雕塑量感，也彷佛展示著一種孤?lián)喜磺拇嬖跔顩r。這些使周春芽的“綠狗”充滿了存在主義、象征主義的特色，揭示著個體的存在狀況和生命中最真實的本質(zhì)。
2000年代以后的“綠狗”作品，由于沒有了原始描繪的實體(黑根已死去)，狗的形體和神態(tài)則更具寫意、抽象的表現(xiàn)，綠狗形象的爆發(fā)力和視覺沖擊都更為強烈，在評論者而言“更為自信”、傳達了“暴力語言和反美學(xué)的意味”。運筆方面也更為簡練，成為半抽象的大寫意。
批評家李小山對周春芽的“綠狗”題材評論到：
“周春芽后來終于走向了完美，他把黑根畫成了綠色，而且那種簡潔和概括令人驚嘆不已–這是奇怪的，當(dāng)他力求豐富和豐滿時，反而有些泛化，當(dāng)他逸筆草草，竭盡簡略時，卻獲得了填滿我們想象空間的豐富性，他筆下那只枯瘦、變異、扭曲的綠狗竟然能夠如此深入地打動我們，以至看過綠狗的人都難以忘懷。”
3 桃之夭夭、恣意縱情的粉“桃花”
“你有意無意繼承了中國詩詞的艷情傳統(tǒng)。你創(chuàng)造了意象的桃花，因為你不是傳統(tǒng)文人，不追求竹菊梅蘭式的高風(fēng)亮節(jié)，你是現(xiàn)代人，你艷遇不斷，更重要的是，你不把這種艷遇看做壞事，而是熱情洋溢地接受它，愛在你心里是如此的美好，才使你能創(chuàng)造出桃花這個艷情的繪畫意象來，這是你最大成功。”
——栗憲庭
正如神駿之于韓幹，墨梅之于王冕，睡蓮之于莫奈，一個物象，一種情景，一個主題，其含義和引申，被一人占斷獨享，是謂獨擅勝場。
2005年3月，周春芽在成都龍泉山春游時被漫山遍野的桃花所吸引。桃花恣意忘情地盛放觸動了周春芽的情思和靈感，由此開始了“桃花”系列。
對于喜歡嘗試不同的題材和風(fēng)格，周春芽說：
“我盡量把現(xiàn)在的狀態(tài)表達出來，但不變的是我還喜歡冒險。我想嘗試新的東西。盡管不一定成功，但沒關(guān)系，對于一個藝術(shù)家來說，不能總是畫自己習(xí)慣、社會習(xí)慣、市場習(xí)慣的題材，要做一些新的探索，這些探索對我來說是繼續(xù)創(chuàng)作的動力。”
周春芽 桃花
2006 年作
紙板油畫
77 × 107 cm
簽名:2006 周春芽
來源：
私人收藏
附名門藝術(shù)中心出具之藝術(shù)品真跡保證書
估價：
RMB 800,000 — 1,200,000
北京保利2021年春拍-現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)夜場拍品
在“桃花”系列中，無論是對色彩的運用，還是富有侵略性的視覺表現(xiàn)，都極具性感的“情色”意味。對此，周春芽曾直言：
“我描繪的就是’色和情’。人類與生俱來的欲望，也是旺盛生命的表現(xiàn)，正如同春天綻放的桃花一般，我沒有必要去回避。”
這種對藝術(shù)和生活的真性情，既是周春芽對“桃花”系列的解讀，也是他的藝術(shù)觀。
此次北京保利春拍甄選了藝術(shù)家不同時期的兩件“桃花”。一件是“桃花”系列早期作品——創(chuàng)作于2006年的紙板油畫《桃花》;一件是創(chuàng)作于2013年的罕見大尺幅雙聯(lián)作《春風(fēng)拂檻露華濃》。這兩件作品分別代表了周春芽不同時期“桃花”作品的藝術(shù)特點。
在紙板油畫《桃花》中，周春芽對一枝盛開的桃花進行了表現(xiàn)，見微知著，用高度概括并富有沖擊力的近景，烘托出了畫面未能所及的桃之夭夭，其葉蓁蓁。
在這件作品中，周春芽將中國繪畫的寫意與西方抽象繪畫的表現(xiàn)形式和色彩高度統(tǒng)一，用介于抽象與寫實之間的畫面，引人無限遐想。
《春風(fēng)拂檻露華濃》則代表了“桃花”的另一種風(fēng)格。
周春芽 春風(fēng)拂檻露華濃(雙聯(lián)作)
2013 年作
布面油畫
160 × 210 cm × 2
簽名:2013 周春芽 zhouchunya
來源：
私人收藏(直接購自藝術(shù)家)
估價：
RMB 8,000,000 — 15,000,000
北京保利2021年春拍-現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)夜場拍品
周春芽借李白詩句“云想衣裳花想容，春風(fēng)拂檻露華濃。”的后半句為這件作品命名，在不同的時空下，在面對“情”與“美”時，與近1400年前盛唐時期最偉大的浪漫主義詩人產(chǎn)生了共鳴。
與紙板油畫《桃花》不同的是，這件作品更加具象，在構(gòu)圖上也更加貼近中國傳統(tǒng)繪畫的近景、中景、遠景的安排。
在用色上，近景的艷粉色桃花和扭曲的褐色枝條，與中、遠景中的黃色草地、藍色溪水、天空相互沖擊但又融合一處。
周春芽用一種夸張、奔放的方式打破了傳統(tǒng)國畫中對桃花寧靜雅致、超凡脫俗的表現(xiàn)。同時，在富有美感的題材中，彰顯了一種“溫和的暴力意味”，也賦予了畫面以更多的意義和深度。
從石頭到綠狗，再到桃花，這種表現(xiàn)正如周春芽自己所說的：“有朋友說我的畫具有一種’溫和的暴力意味’，實在是說的太貼切了，我的繪畫趣味總是在’溫和’與’暴力’之間——由狼狗到桃花又開始了一次由’暴力’到’溫和’的轉(zhuǎn)換。”
# 拍賣日程
預(yù)展時間：6月1日-3日
預(yù)展地點：北京國貿(mào)大酒店
拍賣時間：6月4日
拍賣地點：北京國貿(mào)大酒店
本文圖片由北京保利拍賣提供
