今天,來和大家分享一些不一樣的東西,是歐洲藝術(shù)史上的一顆明珠。
說起它的名字,可能很多人都會(huì)覺得奇怪,這是不是一個(gè)地名?
沒錯(cuò),這個(gè)名字也曾是歐洲的一個(gè)地名,它就是——尼德蘭。
在這里誕生了歐洲藝術(shù)史上最重要的藝術(shù)——尼德蘭藝術(shù)。
被搶了C位的畫派?
首先,尼德蘭是個(gè)地名。它的本意是海拔較低的地方,曾位于歐洲北部,相當(dāng)于今天的荷蘭、比利時(shí)、盧森堡以及法國東北部一帶。
另外,尼德蘭藝術(shù)的起源是在14世紀(jì)末到15世紀(jì)初,與文藝復(fù)興同時(shí)期。
但尼德蘭與歐洲的主流藝術(shù)并不相同。
文藝復(fù)興的光輝實(shí)在太過耀眼,致使尼德蘭畫派被掩蓋了自己的特色。
以至于可能大家現(xiàn)在都基本上沒有聽說過尼德蘭畫派。
但在藝術(shù)史上,他卻為之后的歐洲藝術(shù)界貢獻(xiàn)了極多。 如今的歐洲藝術(shù)史也將其稱為“一座無法跨越的高地”。
先不說別的,油畫就是尼德蘭藝術(shù)的代表人物,楊·凡·艾克所創(chuàng)造的!
作為油畫之父的楊·凡·艾克,他將油畫的創(chuàng)作方法,進(jìn)行了定制與改進(jìn)。
在其不斷的創(chuàng)作中,對油畫進(jìn)行了完善,也逐漸影響了西方的繪畫藝術(shù)。
現(xiàn)在,我們所看到的西方繪畫作品,那些真實(shí)細(xì)致的呈現(xiàn),大部分都是因油畫的特點(diǎn)以及受到了楊·凡·艾克的影響。
除此之外,楊·凡·艾克也對肖像畫、風(fēng)俗畫、風(fēng)景畫等進(jìn)行了改進(jìn)。
突出表現(xiàn)真實(shí)存在的內(nèi)容,對所畫之物更加注重細(xì)節(jié)的存在。
而這些改進(jìn),同樣為之今天的藝術(shù)界,做出了非常巨大的貢獻(xiàn)。
可以說楊·凡·艾克為尼德蘭繪畫藝術(shù)打開了新的道路。
走上新道路的尼德蘭藝術(shù),則為之后歐洲的藝術(shù)家在細(xì)節(jié)創(chuàng)作等方面奠定了一定的基礎(chǔ)。
另外,尼德蘭畫派的藝術(shù)家們尤其關(guān)注現(xiàn)實(shí)生活,但他們卻又能從中跳脫出來,創(chuàng)作全新的藝術(shù)形式。
比如尼德蘭藝術(shù)家博斯,就將自身的想象融入到作品《圣安東尼的誘惑》等中。
15世紀(jì)的歐洲,教廷的墮落越發(fā)明顯,宗教改革、瘟疫的流行等等,困擾著當(dāng)時(shí)大部分人的生活。
如今的我們,可以在這幅作品中,看到早期超現(xiàn)實(shí)主義與現(xiàn)實(shí)主義共存的影子。
用怪誕、夸張等形象來進(jìn)行表現(xiàn),仿佛也在講述著曾經(jīng)歲月的黑暗, 呈現(xiàn)出當(dāng)時(shí)社會(huì)罪惡的流行,道德永無止境的沉淪,暗示著教會(huì)的墮落與貪婪。
博斯打破了傳統(tǒng)的宗教畫風(fēng),開始用幽默、諷刺的語言進(jìn)行藝術(shù)的呈現(xiàn),為之后其他流派的藝術(shù)家也打下了一定的基礎(chǔ)。
另外一位藝術(shù)家勃魯蓋爾,是歐洲獨(dú)立風(fēng)景畫的開拓者。
對歐洲藝術(shù)界的影響也自然不可小視。
除了對農(nóng)民生活的記錄與歌頌外,勃魯蓋爾在作品中展現(xiàn)了自己的思想與情感。
在其創(chuàng)作的《尼德蘭諺語》等藝術(shù)作品中,雖然表面上是以人為主體進(jìn)行描繪,但其實(shí)是用圣經(jīng)的故事來暗諷戰(zhàn)爭,暗諷軍隊(duì)入侵后對無辜平民進(jìn)行的殘暴屠殺。
勃魯蓋爾在作品中也鼓勵(lì)當(dāng)時(shí)的人民進(jìn)行反抗,進(jìn)行斗爭。
他的作品除了自身情感的流露,也是當(dāng)時(shí)社會(huì)情緒的反映。
尼德蘭藝術(shù)在不斷的發(fā)展中所產(chǎn)生的觀念,超脫了現(xiàn)實(shí)的存在,也改變了神權(quán)主義對藝術(shù)的影響,使藝術(shù)出現(xiàn)情感、諷刺等多種元素。
也打開了藝術(shù)界的另一扇大門——幻想,使藝術(shù)家開始摸索現(xiàn)實(shí)與幻想之間的世界。
尼德蘭藝術(shù)的出現(xiàn)對其之后的藝術(shù)流派,藝術(shù)理念等奠定了逃脫現(xiàn)實(shí)等基礎(chǔ)。
逐漸開始影響藝術(shù)界的發(fā)展,在歐洲的藝術(shù)史中, 尼德蘭藝術(shù)也確實(shí)成為了一座無法跨越的高峰。
玩“細(xì)節(jié)”還有誰?
說了這么多,尼德蘭藝術(shù)到底有多優(yōu)秀,那得好好看一看其中的“細(xì)節(jié)”。
尼德蘭藝術(shù)家們將對自然的熱愛融入到自己的作品中,逐漸形成了早期的寫實(shí)風(fēng)格。
也形成了對細(xì)節(jié)刻畫的追求,到現(xiàn)在細(xì)節(jié)也一直是尼德蘭藝術(shù)家最為驕傲的部分。
也因此提起尼德蘭藝術(shù),的腦海中便直接涌現(xiàn)了一群“細(xì)節(jié)狂魔”。
比如,尼德蘭藝術(shù)家楊·凡·艾克。
其創(chuàng)作的《喬瓦尼·阿爾諾芬尼夫婦像》想必大家是不會(huì)陌生的。
這幅畫也曾一度被稱為“強(qiáng)迫癥的福音”, 對細(xì)節(jié)方面的處理,可以說是拉到極致的滿。
在乍看之下,可能不會(huì)覺得這幅畫細(xì)節(jié)如何。但直接稍微仔細(xì)的查看,會(huì)發(fā)現(xiàn)其中的許多奧妙。
墻上神奇的鏡子,人與狗表情的刻畫,還有一塵不染的床單,鏡子上方獨(dú)特的簽名,華麗的吊燈等等。
真正意義上的尼德蘭藝術(shù),是以在文藝復(fù)興時(shí)期所形成的繪畫藝術(shù)為主。
在15世紀(jì)開始逐漸成熟,與文藝復(fù)興時(shí)期基本相同。
不過說來奇怪,尼德蘭的藝術(shù)家特別喜歡兄弟齊上陣,難不成真的是要“齊力斷金”?
世界上第一幅油畫作品《根特祭壇畫》便是由尼德蘭藝術(shù)家凡·艾克兄弟共同創(chuàng)作。
這組畫被稱為是具有里程碑意義的劃時(shí)代巨作,哥哥在畫了十年后便逝世了,剩下的都是由弟弟所獨(dú)自完成。
在創(chuàng)作中楊·凡·艾克避免了平面、僵硬,缺少空間感和明暗不均等問題的出現(xiàn)。
更加注重細(xì)節(jié)的研究,比如人物性格的描繪,畫中光和色的表現(xiàn)、空間構(gòu)成等細(xì)節(jié)。
你可以很仔細(xì)地看到畫中人物的面部表情,他們有著不同的發(fā)型、帽子上珠寶細(xì)節(jié)描繪更是出神入化。
除此之外,還有林保爾三兄弟所創(chuàng)作的,描繪著當(dāng)時(shí)自然風(fēng)景和生活的《月歷圖》。
三兄弟在畫中將當(dāng)時(shí)真實(shí)的面貌刻在其中,衣服的點(diǎn)綴、樹木的不同等等。
不只是繪畫藝術(shù),雕刻藝術(shù)家們也都特別喜歡摳細(xì)節(jié)。
比如尼德蘭早期的雕刻藝術(shù)家克洛斯·斯呂特。
以十字架為基座并雕刻出六名大型的先知雕像,也就是著名的“摩西井”。
人物表情、五官的不同、動(dòng)作的自然等等細(xì)節(jié),感覺像是直接把人鑲嵌在其中一樣。
雖然那個(gè)時(shí)候的尼德蘭藝術(shù)家們,沒有為我們留下文字方面的藝術(shù)理論。
但在留存的作品中,我們可以發(fā)現(xiàn),他們對細(xì)節(jié)的把控與追求、對作品完美要求的態(tài)度。
哪怕是到了現(xiàn)在,在對待細(xì)節(jié)的刻畫上,尼德蘭藝術(shù)家們都可以說上一句,“還有誰?!”
為什么尼德蘭藝術(shù)往往被“忽視”?
說起文藝復(fù)興,大部分人腦海中的第一印象都是“意大利”。
而同時(shí)期的尼德蘭,也正處于藝術(shù)的巔峰時(shí)期。
甚至是當(dāng)時(shí)為數(shù)不多的,可以與意大利藝術(shù)進(jìn)行抗衡的存在。
但在過去很長時(shí)間中,尼德蘭藝術(shù)卻常常被人忘記。
同樣作為文藝復(fù)興時(shí)期的巔峰藝術(shù),和意大利藝術(shù)相比,尼德蘭藝術(shù)為何經(jīng)常被忽視?
首先,在藝術(shù)的發(fā)展態(tài)勢上, 文藝復(fù)興時(shí)期的意大利藝術(shù)已經(jīng)遙遙領(lǐng)先于尼德蘭藝術(shù)。
當(dāng)時(shí)的意大利藝術(shù),漸突破了教會(huì)、神學(xué)等思想牢籠的束縛,發(fā)展是極其的迅猛。
在文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)中已經(jīng)呈現(xiàn)出主導(dǎo)歐洲藝術(shù)的趨勢。
但同時(shí)期的尼德蘭藝術(shù),還處于晚期的哥特藝術(shù)階段。
并沒有完全誕生出尼德蘭藝術(shù)的獨(dú)特風(fēng)格,雖然這并不影響尼德蘭藝術(shù)的快速發(fā)展,但同意大利藝術(shù)相比已經(jīng)處于下風(fēng)。
第二, 文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)是借助于曾經(jīng)的文明遺產(chǎn),所進(jìn)行的藝術(shù)復(fù)興,意大利也因此成為了歐洲文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)的中心。
文藝復(fù)興中的意大利,其實(shí)是借助了當(dāng)時(shí)古希臘、羅馬等留存的豐富文明遺產(chǎn),集中突破了當(dāng)時(shí)宗教對藝術(shù)的束縛。
而尼徳蘭只有中世紀(jì)哥特藝術(shù)的傳承, 沒有文明遺產(chǎn)也沒有當(dāng)時(shí)意大利先進(jìn)的科學(xué)、哲學(xué)等,無法對藝術(shù)進(jìn)行支持與配合。
所以相對于意大利的復(fù)興運(yùn)動(dòng),尼德蘭藝術(shù)家在觀念的更新上更為緩慢,文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)的發(fā)展也更是曲折的進(jìn)程。
第三,在地理位置,氣候條件中,意大利則更加適合藝術(shù)的創(chuàng)作。
在地理位置上意大利則是群山起伏、海拔較高,教堂的建筑面積更大,可以創(chuàng)造壁畫的空間也更為充分。
而尼德蘭則是低海拔的代表,氣候也更為濕潤,所建筑的教堂大多以哥特式為主,窗戶更多,創(chuàng)造壁畫的空間則更為有限。
因此,當(dāng)時(shí)的尼德蘭大多使用木板等平面材料進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作,畫面內(nèi)容的呈現(xiàn)則更為精密,畫風(fēng)也更為精致。
第四,在文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)時(shí)期,尼德蘭與意大利最不同的, 是對待人文主義思潮。
當(dāng)時(shí)意大利藝術(shù)家,在藝術(shù)創(chuàng)作中表現(xiàn)的則更為隱晦。
而尼德蘭藝術(shù)家則 直接選擇關(guān)注當(dāng)時(shí)的社會(huì),將日常的生活融入到作品中,也逐漸形成了尼德蘭藝術(shù)中紀(jì)實(shí)的風(fēng)格。
除了以上的不同,文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)時(shí)期的尼德蘭,宗教思想和舊習(xí)俗依然相當(dāng)濃厚。
當(dāng)?shù)氐拿耖g諺語和傳說也依然在影響著藝術(shù)的發(fā)展,使得大部分尼德蘭藝術(shù)更加富有宗教色彩,祭壇畫更是主要的呈現(xiàn)形式。
所以,相較于文藝復(fù)興來說,尼德蘭藝術(shù)并不是呈現(xiàn)出極其猛烈的、革命般的潮流。
最后,在不斷發(fā)展中,尼德蘭藝術(shù)家則將細(xì)膩的繪畫方式,與神秘的宗教文化、獨(dú)特的民族文化進(jìn)行了融合,形成了尼德蘭藝術(shù)的獨(dú)特風(fēng)格。
雖然在文藝復(fù)興時(shí)期,尼德蘭藝術(shù)確實(shí)也是很出眾,但其藝術(shù)作品、風(fēng)格等,大多局限在尼德蘭所在的地區(qū)。
和當(dāng)時(shí)文藝復(fù)興的主流藝術(shù)相比,尼德蘭藝術(shù)并沒有得到廣泛的傳播,也并不如意大利藝術(shù)發(fā)展的迅猛。
加上尼德蘭藝術(shù)的發(fā)展,是伴隨著宗教改革、資本主義萌芽產(chǎn)生、民族獨(dú)立運(yùn)動(dòng)的興起等等,復(fù)雜且曲折,所以不容易被當(dāng)時(shí)的大眾銘記。
尼德蘭藝術(shù)的影響究竟有多大我們不得而知, 但最少在今天,它已經(jīng)成為歐洲藝術(shù)史中不可或缺的存在。